CRITICA DE ARTE Y DISCURSO

--> El crítico y el control ideológico Para llegar a ser crítico, hay que ser especialista del área sobre la que quiera ser crítico [1] y además adquirir formación complementaria. Debe intentar llegar a los lectores, de manera atractiva y sugerente. No se puede utilizar un lenguaje excesivamente técnico sino asequible a los lectores. Muchos críticos escriben pensando en que otros críticos los van a leer. La función del crítico no es sólo valorar, sino también explicar la obra y mostrar las opiniones que se dan de ella, pero aportando justificaciones [2] .Hay que tener en cuenta que el crítico tiene delante distintos grupos de lectores con distintos intereses: · Los que no han leído, visto la obra pero si merece la pena irán a verla. · Los que han visto o han disfrutado la obra y quieren contrastar opiniones. · Los que no acceden a la obra, pero quieren saber de ella para que no los tomen por incultos. · Personas que leen estas crónicas con el fin de leerlas y c

--> Estructuras y estrategias discursivas : El periodismo cultural y el texto de la crítica de arte Al analizar discursivamente un texto crítico, se hace una distinción entre el texto mismo y su contexto. En el contexto tenemos los participantes, el tiempo y el lugar de la situación de producción de discurso. Para ilustrar la diferencia partiremos de la actividad de la crítica: el texto de la crítica es el discurso que ella misma está produciendo; el contexto está definido por los lectores y las audiencias, la relación entre ellos mismos, el espacio donde es leído, el tiempo y acontecimientos históricos, es decir, los varios elementos y factores presentes en el momento de la emisión en el periodismo cultural. Por la amplitud y la ambigüedad del concepto de cultura es importante delimitar esa área especializada y su contexto en el análisis de mensajes en el periodismo el cual   busca contenidos atractivos para una audiencia que es heterogénea. Todo esto hace que las

--> Poder y la crítica de arte La noción de poder involucra ante todo el concepto de control sobre dos instancias: los actos de las personas y la mente de las personas; es decir, hablar de poder es hablar de control. El control remite a la limitación de la libertad de acción de otros.   El control de los actos en general puede hacerse directa o indirectamente. El poder moderno es el que se ejerce por medio del control mental: ésta es la manera indirecta de controlar los actos de otros. Sin embargo, de acuerdo con la teoría de la enunciación el poder moderno consiste en influir en los otros por medio del texto escrito a través de la persuasión para lograr que se hagan lo que se quiere. Los grupos que tienen acceso a esas formas de poder y de control social son generalmente grupos que han sido legitimados y tienen a su vez acceso al discurso público . Esto es lo que en Gramsci se conoce como hegemonía . El texto discursivo es poder y la persuasión es el mayor controlado

--> Teoría de la vanguardia como ideología de la superación artística. Vamos ubicarnos en el primer concepto de Vanguardia que cuestiona la crisis del academicismo artístico. Si durante tres siglos las distintas academias de letras y artes propiciaron una nueva estima social de las artes y los artistas ubicados, junto con las ciencias y el conocimiento, en el plano más elevado de la actividades del espíritu, a larga terminarían por limitar la libertad creativa de los artistas al imponerles crecientemente formas de expresión convencionales. Lo anterior se explica cuando se habla de las nuevas tendencias artísticas, no sólo del istmo, sino en Latinoamérica [1] .   Todas esta condiciones han engendrado e importado paradigmas internacionales y transnacionales a través del discurso de la crítica transterritorial [2] . Como consecuencia de estos inicios en las estructura de una cultura de las critica de arte, se establecieron   paradigmas sintomáticos que explican las forma